Всі об’єкти на виставці випромінюють світло, або мають в собі світло, що впливає на глядача та на його маршрут на виставці. Виставка є рефлексією на доволі важкий стан блекаутів.
Мета події полягає у тому, щоб відповісти на питання, яким же має бути мистецтво, аби не зникнути у темряві?
«Виставка ”Співіснування з темрявою” шукала відповіді на два основних питання: якою має бути художня інституція, та яким має бути об’єкт мистецтва, щоб продовжити своє функціонування та видимість в ситуації блекаутів, коли відключається загальна мережа і все занурюються у тотальну темряву», – говорить співкуратор виставки Антон Усанов.
Ще одним важливим питанням на яке відповідає виставка, є те, як мистецтво може залишатись помітним попри пітьму.
«Працюючи над концепцією цієї виставки нам важливо було відповісти на питання: Яким же має бути мистецтво, щоб залишитись видимим у темряві», – розповідає співкураторка виставки Наташа Чичасова.
Відповіді на ці питання можна знайти, прогулявшись чотирма експозиційними залами, де представлені різні художні, мультимедійні, аудіовізуальні роботи українських митців: Даші Подольцевої та Олексія Шмурака, Антона Саєнка, Івана Світличного, Максима Ходака, Терези Яковини та Photinus studio, Терези Барабаш, Сергія Петлюка.
Під виглядом пітьми, відвідувачі мали можливість зануритися в атмосферу, де звуки, текстури та форми ставали новими способами вираження. Від абстрактного до концептуального, виставка пропонувала різноманіття переживань, які викликали нові думки та емоції.
Одним із найбільш дивовижних експонатів була аудіовізуальна інсталяція «Netscape» від митців Даші Подольцевої і Олексія Шмурака. Аудіочастина інсталяції є передачею досвідів блекаутів у вигляді різних звуків з приватних та публічних просторів. Аудіовізуальна ж частина роботи звертає увагу на інфраструктуру мистецького Арсеналу, тому що вся експозиція живеться від цієї інсталяції. Побачити цю роботу можна в останньому залі у вигляді кореневища з подовжувачів.
Робота українського художника Федора Тетянича «Модулі Біотехносфери» допомагає знайти відповіді на одні з головних питань виставки, адже сформована автономна структура пунктів незламності нагадувала біотехносферу та створювала образ людини, яка залишається на зв’язку зі світом, хоча і впала довкола вся загальна інфраструктура.
«На виставці ”Співіснування з темрявою” представлена модель “Біотехносфери” Федора Тетянича та плани цієї біотехносфери виконаної самим художником. Вся загальна експозиція побудована як автономна мережа під’єднана до однієї чи кількох ліній живлення та нагадує певний пункт незламності чи біотехносферу, довкола якої гронами збираються різні художні об’єкти чи певні енергетичні вузли», – говорить співкуратор виставки Антон Усанов.
Варто звернути увагу на роботу Сергія Петлюка «Я не можу звідси вибратись» (медіаінсталяція). У цій роботі автор розповідає про швидкі темпи цифровізації світу, непереборність переходу до нової віртуальної реальності. Про те, як з відключенням загальної мережі ми побачили, що віртуальний світ дуже легко розсипається, коли закінчується електроенергія і не має ніякої можливості вийти на зв’язок або ж підтримувати цей зв’язок із зовнішнім світом.
Відразу впадає в око оригінальна інсталяція Івана Світличного «Donate».
Робота Івана Світличного звертає увагу відвідувачів виставки на те, яку кількість енергії ми використовуємо у своєму повсякденному житті, також Іван Світличний перетворює глядача з простого спостерігача в донора, людину, яка забезпечує функціонування цієї роботи. Особливість роботи «Donate» полягає у тому, що вона працюватиме доти, доки матиме зекономлений ресурс електроенергії, а для цього людям потрібно зайти на сайт і вказати, від якого приладу та на скільки часу вони готові відмовитись.
Загадкова робота «Прошарок щось»! Антона Саєнка без загального центру.
Мета цієї експозиції полягає у дослідженні долі живопису під час блекаутів. Художник Антон Саєнко пропонує роботу, де загальна візуальність створюється за допомогою нашарування багатьох пластів зображення. Через це композиція немає одного загального центру. У картині відбувається уподібнення фігури художника до фігури археолога, який шукаючи певну епоху, приховує різні шари землі.
Виставка «Співіснування з темрявою» не лише показала, що мистецтво може існувати у будь-яких умовах, але й нагадала нам, що із темрявою також приходить можливість знаходження нових шляхів та перспектив.
Виставка триватиме до 31 березня 2024 року.
Вартість: Повний квиток (100 грн) дійсний для дорослих та дітей віком від 12 років.
Пільговий квиток (60 грн) розрахований на: школярів віком від 12 років, студентів та людей літнього віку (за умови наявності дійсного пенсійного посвідчення).
Сімейний квиток (250 грн) розрахований для 2 дорослих та 4 дітей (віком від 12 років).
